苏黎世美术馆

一个多世纪以来，苏黎世美术馆的建筑群不断发展延伸。它现由四个时代的四栋建筑组成：1910年的墨瑟大楼，1958年的菲斯特大楼，1976年的穆勒大楼，以及最近于2021年秋季开放的由David Chipperfield建筑事务所设计的扩建部分——这座最新加入的建筑使得苏黎世美术馆成为瑞士最大的艺术博物馆。

新建筑的内部空间布局基于“展厅之家”的理念。其展厅设计在面积、朝向、建材和照明上刻意区别，每间都各有千秋。一楼以公共功能中心为主，咖啡厅、宴会厅、博物馆商店和教育服务设施均围绕在中央入口大厅附近。较高的楼层则仅用于展示艺术品。不同规格的展厅、节制的用材和充足的自然光线确保只有艺术才是游客的核心体验。

可持续性是苏黎世美术馆设计的基本要素之一。项目幕后的建筑师Jan Parth解释道：“最环保的建造方式是根本不建造。但是为使新建筑尽可能地可持续，我们的责任是采用耐用和持久的材料。它们应当在本地被生产或开采，并在理想状况下可循环利用。”

David Chipperfield的建筑师选择Arne Jacobsen经典而优雅的Series 7™七号椅，是因为它的耐用性、可堆叠功能和永不过时的风格。七号椅系列由Arne Jacobsen于1955年设计，是现代家具史上的标志性作品。这把单椅轻盈优雅，以其低调的设计和不妥协的品质独树一帜。

标志性的七号椅系列采用黑梣木椅身和颀长的镀铬椅腿，在整个博物馆中随处可见，或独立，或成对，在宽广的宴会大厅中则同时井然林立数百把。它们的曲线外观与博物馆引人注目的线性建筑结构形成令人愉悦的对比，并完美契合耐久性和可持续性的精神。