色彩理论

作家、设计师和多元艺术家Edith Young将色彩编目作为自己的标志名片。自从她在罗德岛设计学院学习摄影时创作了她的第一幅作品《来自文艺复兴时期肖像的红帽子的红色》（The Reds of the Red Caps in Renaissance Portraits）以来，Young一直在发展一种幽默并可识别的视觉语言，它紧紧抓住围绕在艺术中使用颜色的方式与艺术世界之外的细微差别、特质和神秘感。

“调色板的概念通常始于在艺术史或更广泛的视觉文化中识别出一种高度特异化的类型：先关注到一种模式，并沿着这些路径线索探寻，”Young在谈到自己发现共同线索的能力时说。“有时，一件新奇事件的发现会引发这样的疑问:‘还有更多类似这样的现象吗?’”

Young的创作方法不仅限于对艺术史，还延伸到现代史上同样重要的闪光时刻，无论是花样滑冰运动员Tonya Harding服装上的色调，还是篮球巨星Dennis Rodman染发的各种色调。Young的第一本书《配色方案》(Color Scheme)于2021年出版，在过去和现在之间华丽的勾转迂回，挑战传统意义上的高雅或低俗之定义。

“在2017年看到传记片《I, Tonya》之前，我一直仅限于使用艺术史上的素材。她说:“是这部影片推动我进一步发展。”“我的母亲曾为《体育画报》报道过1994年利勒哈默尔冬奥会以及Tonya和Nancy的传奇故事，所以小时候，我和哥哥对这两个人物有所耳闻。个人轶事的吸引力结合生动的色彩，令人不禁回想起90年代的氨纶网眼服装风。Tonya是个自力更生的姑娘。她买不起演出服，于是就在家手工自制，用自己喜爱的颜色制作，这让她的评委们大为错愕。在斟酌过视觉文化中的哪些主题可以应用到更大的调色板项目中以后，我选择把Tonya的花样滑冰服装当作文化产物来对待，它就像文艺复兴时期肖像画中的红帽子和David Hockney的泳池一样值得探究。”

毫无意外，Young对色彩的敏锐也渗透到她的日常生活中。她在《观察的力量》一文中分享了她对特定色调的喜爱，该报道于不经意间探寻她的家乡纽约市的独特面貌。这些实验性的视觉随笔从分析曼哈顿花区的绿色斑驳，到罗斯福岛有轨电车的红色车身，视线所及无所不有。这样的观察伴随着可爱的沉思，捕捉到生活在纽约的灵魂精髓。

“这个系列非常注重概念。我最喜欢的作品非常多媒体化，融合了语言、插图、历史研究、我自己拍的照片、在公共档案中找到的照片，以及从我的家庭档案中找到的照片。” 她说道。

“色彩会加深我对周遭世界的好奇，且发自内心。” 她总结道: “当夜色将至，如果我能在太阳落山后从窗口捕捉到纽约天空的颜色，我会感到很幸运：这是夜幕降临前的最后一抹超链接蓝色。”